一部“本來想看點澀的,沒想到燃起來了”的擦邊漫畫,是怎麼逆轉口碑的?

夜間瀨玻璃丨文

最近有點炫(性)壓抑,久違從網盤裡翻出了很多之前沒完的漫畫,從裡面挑挑揀揀出了幾本美少女畫得不錯的漫畫,打算趁空閒時間補充一下能量。

這些翻出來的老作品裡,有一本我印象很深、和《更衣人偶墜入愛河》有幾分相似、都是講美少女在男主幫助下進行COSPLAY活動的漫畫,叫《2.5次元的誘惑》(以下簡稱:《2.5次元》)。

這漫畫開局的方式,和十來年前的賣肉後宮作有的一拼。

說的是沉迷二次元對女人無感的男主,在學校社團邂逅了喜歡同一角色的女主。兩個人還沒啥深交,就看想要嘗試COS還原角色的女主,上來就在男主面前寬衣解帶,毫不設防……

《2.5次元》的開局和十來年前的賣肉後宮作很像,開局先賣肉,其他的都往後稍稍,從長計議,不少人調侃是哥布林臨死前的幻想素材。

因爲沒有多少深入,也沒有多少設計,所以動畫,漫畫開篇也被不少人噴爆。

現在翻出來,發現當初因爲開局賣肉被不少人噴爆的《2.5次元》,如今不僅有了一批相當忠實的讀者,還出了同名動畫以及衍生遊戲。

最近,動畫更是靠着原作漫畫前中期的一個小高潮實現了口碑突破,翻翻社交媒體就能發現不少“吹爆”的帖子。

所以《2.5次元》到底是一本怎樣的漫畫,爲什麼會被人罵媚俗的同時,還有人吹它熱血、催淚,頗爲純粹?

《2.5次元的誘惑》是“新人漫畫家”橋本悠的出道作,在集英社旗下的網絡連載平臺《少年Jump+》上連載,動畫改編則是交給了這兩年有點青黃不接的J.C.STAFF。

《2.5次元》的故事很簡單,宅男奧村正宗邂逅了宅女天乃莉莉紗,兩個人在漫研部,從興趣開始進行COSPLAY活動。

一路上,他們結識對男主一心一意的青梅竹馬橘美花莉,被社恐影響的冰雪美人乃愛,以及社交能力超強的辣妹喜咲亞里亞,幾個人從底邊開始向上,一點點做大做強,爲了走上更高COSPLAY舞臺的熱血故事。

漫畫連載到20卷,主角團已經有一大堆人了

《2.5次元》一開始就是那種普普通通的校園故事,沒有特殊的設定,也沒有多少特立獨行,最開始的看點確確實實有,且僅有賣肉。

《JUMP+》作爲電子連載平臺,尺度要比實體的《週刊少年JUMP》大上不少,少了很多限制,《2.5次元》擁有了充足的發揮空間。

所以當你看到《2.5次元》的女主在漫畫第一話對着剛見面的男主投懷送抱,感覺很離譜的時候,一定想不到在漫畫第二話,就直接出現了殺必死的畫面,放上來會直接導致BB姬永遠和大夥說再見的那種。

超量殺必死組成的賣肉福利只是《2.5次元》的一部分。

拋開賣肉之外,隨着設定的延伸,故事的舞臺過渡到校園之外。《2.5次元》也不再是校園戀愛、賣肉黨爭,而是變成一個科普COS相關內容,把演繹畫成熱血競技的漫畫,這也直接促成了它的口碑反轉。

與《更衣人偶墜入愛河》會詳細刻畫還原角色過程的漫畫不同,《2.5次元》主要講的大多是在COS前,或者COS後的會遇到的各種情景。

比如動畫第17集就是發生在參加CM之前,講了主角團在縫紉COS服時,對漆皮的處理。因爲漆皮的質地偏硬,縫合後會留下明顯痕跡,所以爲效果要避免封錯,一次成功。

再有寫女主第一次參加活動時出現的各種岔子,諸如沒有準備海報,沒給光盤準備封面等等瑣事,還有女主角再更衣室因爲漏帶裝備,其他COSER幫忙的橋段。

漫畫中還提到了一些相對負面的內容,比如商業COSER會因爲職業的特殊性而被部分人抵制,甚至在社交媒體上遭到網暴。

《2.5次元》的這些橋段其實蠻有真實感,動畫播出時,官方還請了日本年入2億的頂流COSER enako 擔任形象大使。每次動畫開播都會請 enako 來點評一下故事中的一些橋段,帶細節的橋段並不少。

除了科普豆知識外,《2.5次元》最搞的就是把COSPLAY活動,畫成了少年熱血競技。爲了能有熱血競技的氛圍感,漫畫裡出現了各種生草的設定,比如漫畫在第二卷就丟出了一個叫“COSER四天王”的設定。

屹立頂點的四位COSER,聽起來很嚇人吧,更搞的是,這麼魔幻的設定其實還是真的。enako在動畫之後的劇場還聊到了這個設定,說自己也在攝影圈內聽說過類似的排列,而自己也是四天王之一。

除了能彰顯日本人特有中二的“四天王”,《2.5次元》還開創了一套全新的戰力體系,大概意思是要想評判COSER戰鬥力高低,得看她出COS之後吸引來了多少宅宅攝影師,通過攝影師數量來決定COSER的戰鬥力。

真的很抽象,更抽象的是《2.5次元》還出了一款手遊,套用了這一設定,把COSPLAY變成了名副其實的熱血競技,大家凹還原,擺姿勢,吸引來更多攝像師,來證明自己的攻擊力已經UP!UP!玩法有點太超前了。

從最開始的賣肉,到現在的熱血,風格轉變之後能發現作者橋本悠在這本漫畫裡完全放開了手腳,不再侷限於某個場景。而是將自己的一些生活方式、想法、做法通過漫畫表達了出來。

尊重他人愛好的宅宅之友,看似場面維持關係的看氣氛,還有一些奇奇怪怪的白爛話……

⚠️劇透警告

不過其中最精彩的,我想還得是漫畫前中期的CM(Comic Market)篇。CM篇可以說是作品的另外一面,拋開熱血競技之外,橋本悠對感情的刻畫細膩,且真誠。

CM篇登場的辣妹角色名字叫亞里亞,她的父親是漫畫家,曾創作男主頗爲喜愛的一本漫畫《華爾戰》。亞里亞在幼年時和自己的父親發生了矛盾,恰遇父母離婚,從此和父親斷了聯繫。她想通過COS父親漫畫中,以她爲藍本的角色,與父親和好。

之後,主角團四人組成的COS團,在CM上引發轟動,漫畫助手將場照交給漫畫家,他一眼就認出了上面的COSER是自己躲了十年都沒有去見的女兒。

最後漫畫家去了會場,遠遠看了一眼女兒,打算離開時被女兒注意到,沒辦法第一時間趕過去,只能拜託男主去拖延時間。

男主和漫畫家從劇中劇開始聊起,從粉絲感想,到索要簽名。無話可說時,終於又一次提起了幼時很喜歡,卻最後被腰斬的漫畫《華爾戰》。

作爲漫畫家的出道作,《華爾戰》連載後人氣持續低迷,網上有不少人認爲這本漫畫抄襲了人氣作品,社交媒體上不乏批判,最後編輯部也是直接腰斬了這本漫畫。

這段持續下落的過程中,漫畫家本人也對這本漫畫失去了信心,認爲這本漫畫傷害到了自己的家人,所以在十年之後再次提起時,他還是想下意識地逃離,對男主說:“不要自稱是那本爛漫畫的粉絲。”

看到漫畫家貶低的話,聯想到她女兒爲了還原漫畫角色做出的一系列努力,爲了讓一切不用荒唐結尾,橋本悠真情流露,借用男主的嘴打了整整四頁嘴炮。

嘴炮之後,漫畫家的女兒姍姍來遲,與父親重歸於好。而漫畫家本來想放棄現在的外傳連載,在男主的嘴炮後,也是願意爲自己的幾個粉絲再掙扎一下。

如果不說,應該沒有多少人能猜到上面這一段嘴炮,來自一個靠着賣肉爲噱頭,一個因爲媚俗而被大家嗤之以鼻的漫畫。

這一場嘴炮鋪墊了近5集,將粉絲與作者,作者與作品,作品與粉絲,父親與女兒之間的所有複雜關係疊在一起。這些議題並不新鮮,甚至可以說有點老生常談,但《2.5次元》用一種最真誠的語氣講出來,它就足夠動人。

從冰冷的連載數據後,看到期待作品的粉絲,創作擁有了不一樣的動力。很多人把它看作是橋本悠的真情流露,因爲橋本悠自己,很有可能就是這個萬事不順漫畫家的原型。

在《2.5次元》動畫開播之前,有人去深扒了一下橋本悠這個“新人漫畫家”。他沒有任何過往經歷,履歷清清白白,但畫技老成,完全不像是初開連載的新人,所以有不少人懷疑他是大物轉生,是商業化漫畫家換筆名後的再創作。

根據畫工,他們找到一個曾在JUMP上連載過三部作品的漫畫家池澤春人。池澤春人是科班出身,曾擔任尾田榮一郎的助手,尾田和富堅都對他表示過認可。但因爲上學時曾經在社交媒體上銳評過不少JUMP系漫畫,被人挖出後招惹到了相當一批黑子。

池澤春人在JUMP出道後,先後創作了三部作品,盡被腰斬。

第一部作品《黑鐵》是一本以日式劍道爲題材的熱血競技漫畫,70話時慘遭腰斬。第二部連載《制勝之步》,是一本以將棋爲題材的競技漫畫,和輕小說《龍王的工作》一樣,有職業棋手監修,但最後43話遭到腰斬。第三部連載《諾亞筆記》,是奇幻、考古方向的漫畫,但最後只連載了22話就走到了生命盡頭。

在知道這個前情提要之後,回看《2.5次元》這本漫畫,你會發現它的真誠溢於言表。

不僅僅是失意的漫畫家,在漫畫後期橋本悠還創造一個因爲想通過COS吸引眼球,被炎上後幡然悔悟的COSER。她坦然地接受了過去的自己,說出:“所謂真正的自己,並不等於最新的自己。改變前的自己一生都會是自己的影子。”

這樣的橋段很多,如果將池澤春人的生平帶入進橋本悠的漫畫,會發現很多地方都不謀而合,所以即使沒有實錘,大多數人也願意相信橋本悠就是池澤春人。

橋本悠時不時會發一點創作幕後,曾提到《2.5次元》開始並不打算多做擴展,只連載個2~3卷就收尾完結。當時的他因爲自我評價過低,甚至沒考慮過表達自己想要表達的內容,只是打算排列組合一番,連載個一年。

後來在責編的建議他,他的創作纔開始從原先的漫研社中走出,嘗試畫一點自己喜愛的熱血競技,大獲好評,也就將風格轉變了過來。

想想如果當時沒有勇氣做出改變,《2.5次元》很有可能也就止於一部普通的福利漫畫,而不會像現在這樣,一邊澀的出水,一邊又讓人熱血噴張,時不時還會讓人淚流滿面。

真的和尾田卷首語的留言一樣——“本來想看點澀的,沒想到燃起來了,頓感羞愧”。