新 聞 觀 察－臺流行音樂奇葩 亟待重生

在網路與社羣分享網站的衝擊下，傳統唱片產業沒落是衆所公認的事實，總是披上光鮮華麗外衣的流行音樂界，其實在苦苦掙扎，亟思新媒體時代的生存之道，希望與科技等異業合作而共榮。臺灣流行音樂長期執大中華圈牛耳，所以這項產業在新科技時代受創也最深，於是文化部策辦「華語流音樂高峰會」，邀請國際、兩岸專家及業者聚集一堂，盼望由失序中創造秩序，延續臺灣流行音樂創作的光輝。

互聯網時代的音樂聽衆，目前當然是最大贏家，只要上網一找，幾乎能聆聽「從古至今」的每一首歌，甚至下載燒錄，除了鐵桿粉絲，誰還願意花錢購買「唱片」？沒了唱片版權收入，儘管千山萬水奔波，舟車勞頓，藝人、樂團還可靠無法取代的現場商演過活，但詞曲創作人呢？

一旦生計無着，難以爲繼，沒有人願意以詞曲創作爲終身志業。沒有新詞新曲，只好老歌當道，邁入21世紀號稱創新不斷的這10來年，沒有令人銘記不忘的新歌來記述其精神，毋寧是最大的諷刺。

臺灣流行音樂當然還是偶有佳作，比如電影《海角七號》裡的《無樂不作》、《國境之南》，讓范逸臣2008年引領風騷；周杰倫2007年《青花瓷》古今融合，詩意盎然且多奇趣。但相較於校園民歌、蘇芮、羅大佑、陳淑樺、李宗盛、張雨生乃至張惠妹由1970年代到世紀之交臺灣流行音樂奇花綻放層出不窮的光輝，總之相形黯淡。

臺灣流行音樂傑作、佳作量數之不若以往，或許也反映這十多年的失落，襯托了大陸的快速崛起，「臺北王氣黯然收」。在總是以代工爲滿的臺灣產業大環境裡，華語流行音樂是獨樹一格的奇葩，曾經引領風騷，唱出新時代華人的一切心聲。

但經濟是硬道理，隨着中國的改革開放，全球經濟秩序重整，而臺灣卻醉心於藍綠相鬥，政治角力，務虛爲樂，窮耗國力，直到經濟落後於香港與大陸。沒有經濟資源的灌注，音樂奇葩也就慢慢枯萎了。

往者已矣，來者可追。不管怎樣，臺灣是華人率先邁入工業社會，實現現代化的地方，因此有其底蘊；香港1997年以前仍是英國殖民地，不算華人獨力締造的現代社會。大陸雖已工業化現代化，但民主自由還差偌大一截，創作力未獲釋放。文化部能體會到流行音樂之重要，爲此舉辦高峰會，期望振興臺灣流行音樂創作，仍值得我們喝采。