專訪設計師CJ Yao：穿上Dreamboat 暫時與世隔絕
每個小小的我們都用自己的愛貢獻出了一份力量
每生產1公斤棉線需要2萬升水，而這些棉線只夠生產1件T恤和1條牛仔褲 ，同時，包括染色 、洗滌、裝飾在內的各項服裝製造工藝涉及8000種化學物質 。
——時裝商業評論
長久以來，時尚二字總被冠以“限定時髦”的概念，似乎只有不間斷地推陳出新才能夠滿足大家對於美的追求，甚至近年來還誕生了“快時尚”的細分領域。而隨着全球環境污染和資源過度開採和消耗等問題越來越嚴峻，時尚行業從業者們紛紛開始反思，時尚是否也可以是“綠色環保”、“可持續”的？
愛 · 新生
用愛與創意繪製出一個綠色的時尚版圖
此次項目中，設計師們通過舊衣改造、物料循環再利用等方式，詮釋了綠色環保的“慢時尚”理念，呼籲大家通過每個人的實際行動更好地保護地球，減少資源浪費和對環境的污染。
第一期設計師：CJ Yao
對於時髦精來說，CJ Yao這個名字一定不會陌生。
2012年畢業於倫敦中央聖馬丁學院的設計師CJ Yao，在校期間曾在倫敦Alexander Mcqueen實習工作，並於畢業後一年創立了自己的品牌C.J.YAO，這些年國內外各種設計類獎項拿到手軟，是國內最炙手可熱的青年設計師之一。
CJ Yao鍾情於簡單的幾何美學和不同肌理面料的組合，標誌性的大面積色塊拼接展現出一種非傳統視覺的現代美感，一物多用以及一衣多穿是品牌的精髓所在。
在她的設計中我們能很明顯地感受到一種“衝突”的美感——大量高飽和度的色塊、幾何形狀，又或者是不同材質間的碰撞，總是以一種想象不到的形式呈現出來。但奇怪的是，這種衝突看起來又十分“和諧”，也許，這就是CJ Yao作爲時裝設計師的魅力所在。
那麼，不喜歡走尋常路的CJ Yao，這次給我們帶來的是怎樣的創意呢？
愛 · 設計
CJ Yao作品 《Dreamboat》
這件作品的中文意爲“夢中之所”，設計師CJ Yao選用了倉庫庫存的樣衣面料與工作室同事閒置的衣物進行二次創作，經過篩選、拆解、調試，拼湊組合成爲一個舒適的懶人沙發套，讓邊角餘料與舊物重獲新生。
外觀設計成連帽拉鎖衛衣版型，結合多對袖子組成人體可穿着的樣式，包裹住身體可以獲得暫時與世隔絕的棲息地。
那麼，對於這樣一個高完成度的“命題作文”，設計師本人的創作歷程是怎樣的呢？這次採訪，CJ Yao還跟我們聊了聊作爲時裝設計師的一些“焦慮”。
本站時尚獨家專訪
設計師CJ Yao
【愛 · 新生】設計師專訪第一期：CJ Yao（來源：本站時尚）
本站時尚：你對 “愛 · 新生” 這個主題是怎麼理解的？
CJ Yao：我覺得愛應該是“熱愛”，新是“全新”，生是“生活”，就是熱愛全新的生活。
本站時尚：整個作品的創作理念是什麼？這次主題選用了什麼樣的材料？
CJ Yao：我告訴自己，這次一定不要只是單純做一件衣服。既然是“愛 · 新生”，是環保主題，就要做一個大家都能用的東西，做一個與Lifestyle（生活方式）有關聯的。這次想有一些全新的突破，所以我們選用了一些以前倉庫裡的老料子，還搜刮了一些身邊同事不穿的閒置衣物，然後把它拼湊組合起來做一個懶人沙發套，可以拆掉，清洗也方便，在實用度方面也經過了考量。
本站時尚：整個作品的製作用了多長時間？爲什麼想到要做懶人沙發套？
CJ Yao：前後從構思到完成大概兩週的時間。爲什麼要做它，是因爲它會給人帶來安定、安全感。（此外）把一些以前沒有用到的東西賦予全新的生命，我覺得也是蠻有意思的事情。這些閒置物品平時放在倉庫或者放在家裡其實也用不到了，所以我們把它進行重組，然後變成一件可以穿起來的懶人沙發套，穿進去的那一刻可以放空自己，戴上這個連帽，你就是暫時與世隔絕的狀態。
本站時尚：可以和我們分享一個自己的新生故事嗎？
CJ Yao：說起來還有點幼稚，在去Saint Martin上學之前，我當時拿到第一個Offer的時候並沒有去，當時沉迷於網遊，不想念書也不想幹什麼，那陣子覺得特別迷茫。突然間，我非常喜歡的一隻寶貝泰迪，在家人帶它去洗澡的時候意外被車撞後去世了。
當時我眼前一片黑。我覺得這是對我人生的警示，好像是老天在警告我，再這樣下去你會失去更多東西，後來我又去面試了第二次。通過這一件事情造就了現在的我，所以對我來說，這個可能是讓我重新新生了一次吧。
本站時尚：通過這次疫情，時尚行業都在關注可持續發展這個話題，你是怎樣看待這個問題的？
CJ Yao：其實我的畢業論文主題就是關於Sustainability（可持續發展），這其實是一個必然的趨勢，因爲大家都要保護環境、保護地球，如果可以放慢時尚的腳步，對全球來說是一個很好的事情。
現在（時裝秀）正常是一年兩季，有的品牌一年會做四季，甚至更多，我覺得可能有一點太快了。消費者剛剛入手這一款，他會覺得哎怎麼又出新的，然後就不停地買。當然因爲我也是女生，也特別愛買，所以我在想有沒有兩全其美的辦法。
這次活動給我的靈感是，既然可以把不穿的衣服拿過來做一個新的東西，那麼之後也可以考慮把過季的衣服進行重組改造，不同品牌（的單品）拼湊在一起變成一個全新的東西。它是獨一無二的，對大家來說可能更好玩更有趣，能刺激消費又是循環再利用，我覺得這個很有意義，也是之後想去做的事情。
CJ Yao：一年兩季這個速度對我來說也是過快了，給設計師的壓力會特別大，要不停滿足消費者的需求，但其實（消費者）未必一定需要這個東西——他只是覺得過季的東西穿在身上會不會有點丟臉，我一定要買新的。其實我覺得真正需要改觀的話，消費者的消費觀念也需要改。
CHANEL的Vintage包爲什麼就可以一直流傳，大家也會爭相用它，歸根結底一個是品牌的價值，一個就是產品本身（的價值）。所以我希望消費者能夠給到大家更多的空間去創造更多、更好的產品。如果你花比較多的時間把產品做好，最終是給消費者帶來更大的福利。所以對於週期來說，我認爲可以拉長一點，放慢腳步，把產品更加完善。
本站時尚：在你看來可持續發展對於時尚行業的未來有什麼樣的影響？
CJ Yao：我覺得做可持續時尚其實是給人、環境、地球都減壓的一種方式，環保或可持續發展跟時尚（的關係）不是背道而馳的。其實就像我之前說的，把產品完善好，然後你不用出太多的SKU（易姐：最小庫存單元，可以通俗理解爲商品的款式、顏色、尺碼等信息），只需要精準拿捏好喜歡你的消費者需要的是什麼，每一季可以稍稍做一些改動，但一個好的產品是不需要被改變太多的。
我們最早做品牌的時候並沒有考慮到太多可持續的方面，包括自己在前期也沒有太多經驗，也浪費了很多資源，所以現在越來越覺得一些東西如果是可以被循環利用的，無論對品牌成本還是對消費者來說（都是有益的）。
可持續發展是一個慢慢被接受的過程，經常去轉變自己的東西，其實對消費者的累積也是不穩定的。
本站時尚：面對這次疫情，對於一個設計師來說，你遇到的最大的困難和成長是什麼？
CJ Yao：這次疫情不僅是對作爲設計師的我來說，對任何身邊人來說都會多多少少有一些影響。不過對我個人來說，這次正好給自己一個足夠的時間去緩衝去思考自己到底想什麼，到底哪裡不足，到底需要改變什麼。通過這次疫情，無論是自己的生活方面，還是在把控品牌的發展方面，我都會有一些跟以往不同的思考。
如果不是因爲這次疫情，可能在很多設計師的概念裡，自己就應該“藏”在幕後安安靜靜地堅持做自己的設計。然而在被疫情改變的這段日子裡，我們發現越來越多像CJ Yao這樣的設計師開始走到了幕前，進行品牌的線上直播推廣，又或者，就像朋友一樣單純分享自己的生活片段。
也正是通過這樣的方式，大家看到了很多自己心儀的設計師生活化的一面，也更加理解每件作品在誕生之前，作爲設計師都經歷了哪些考量。
除了對於設計的想法，這次我們也談到了許多關於成長的話題。
名校畢業，有知名設計工作室的工作經歷，自己的品牌也已經積累了大批擁躉，像CJ Yao這樣青年成名的設計師，在經歷了無數鮮花與掌聲後，可能也會面臨着自己的“圍城”。
用CJ Yao的話說就是“你可能沉在其中，有一種自欺欺人的狀態，好像在很高的一個地方，但你不知道別人對你真正的評價是什麼，或者說，你不想知道別人對你的評價是什麼。”
通過這次疫情，讓一直忙忙碌碌的他們有了更多時間進行思考，思考品牌創立的初心，以及思索自己真正想要的到底是什麼。
“你必須看清現實，也必須腳踏實地。”
——CJ Yao