賽博龐克入侵 繪出未來烏托邦

海爾蓋特作品《JesusChrist!》展現虛擬與真實交織的賽博龐克風。（亞紀畫廊提供）

近年「賽博龐克」（Cyberpunk）一詞除了用於小說文類，更廣見於電影、漫畫、電玩、時尚、音樂或建築，以「低端生活」與「高端科技」結合，將科技與崩壞的社會結構作爲對比的文類風格，在藝術圈亦逐漸發酵，近期臺北的亞紀畫廊便邀請三位國藝術家推出「Cyberpunk」羣展。

美國作家布魯克貝斯克在1980年代創造了「賽博龐克」一詞，近年在主流電影和知名電玩如《銀翼殺手》、《駭客任務》，動漫《攻殼機動隊》、《阿基拉》中都可見賽博龐克的基本故事設定及高科技低生活的美學，帶着中下階級的反抗及烏托邦情懷。

出生於美國的伊根弗朗茲、出生於哈薩克的海爾蓋特及出生於德國的史蒂芬穆勒，三人均爲70及80後，爲賽博龐克的啓蒙時期，在後現代主義的文化和環境中成長，三位藝術家透過作品所建構的賽博龐克風景，以不同型態的語彙，表達對文化、符號、形而上的渴望，也指向了心中的未來社會。

海爾蓋特爲來自哈薩克的難民移民，她曾在訪談中指出，那些故鄉家裡後院，她再不能見到的植物、昆蟲以及世界的轉換，改變了她面對現實世界的感知，無法以現在身處的環境評估這個世界。海爾蓋特認爲當人的感受與記憶都能以數位化的圖像表現後，虛擬也再無法被分辨真假，最終虛擬將侵入現實之中。

史蒂芬穆勒在繪畫之外也涉獵哲學與音樂，並將它們轉化成爲他的繪畫特色，讓作品作爲封閉的自我實體，優先於任何知識、概念的介入而存在，他對細節、材料、顏料的處理，可視爲一種極端情況下的無動於衷，迴歸自我表現。