簡秀枝》古巴藝術家以臺灣大數據傳達關懷
【愛傳媒簡秀枝專欄】以《美學鬥志》系列作品在國際闖出名號的古巴藝術家阿拉姆娜．孔蒂諾和艾利克斯．埃爾南德善用大數據，作出系列作法，清楚宣示，臺灣，我們瞭解你的困境。
阿拉姆娜．孔蒂諾（Ariamna Contino，1984-）和艾利克斯．埃爾南德（Alex Hernández Dueñas ，1984-）是夫妻檔，首次在臺北路由藝術中心，舉辦的重磅個展，拉出與臺灣的國際聯結，咫尺天涯，發人深省。
這個展覽名稱叫《美學鬥志Aesthetic Militany Series》系列新作，言簡意賅。他們在2019年威尼斯雙年展古巴館，曾經以《自然狀態》擔綱展出，備受好評。這回路由藝術中心負責人洪緹婕，歷經千辛萬苦，走訪古巴，促成這對藝術家在臺灣展出，意義不凡。
什麼是《鬥志美學》的創作？原來2014年起，阿拉姆娜．孔蒂諾和艾利克斯．埃爾南德，廣泛從公共領域收集數據、各種資訊圖形圖表，藉此解構社會政治和經濟題材，從中推演出結果，然後以當代藝術手法，呈現出饒富深意、又令人不安的作品，看似抽象美學。
這樣的《美學鬥志》系列，包括有些暗示當代視覺與暴力的關聯，讓人想到許多棘手的社會問題。
同時，《美學鬥志》也可能是一種自我指涉的過程，藝術家以精妙的抽象手段，把美學轉爲戰場，使政治對觀衆產生影響。
清晰與曖昧、美學與美德，藝術從中滋生搖擺，觀者從中切入，以最安靜，也許最猛烈的方式，咀嚼思量。
這回受路由藝術中心洪緹婕之邀，在臺灣作展覽，是可貴的結緣，果然透過阿拉姆娜．孔蒂諾和艾利克斯．埃爾南德，長時間以來對臺灣的研究和見解，包括宗教，貿易，外交、能源、資源回收，以極簡美學的方式，將消化完的數據，用幾合形式，透過紙張層層堆疊，孜矻完成。
這個量身打造的當代藝術系列作品，傳達了古巴子民，對蒙受歷史宿命、國際壓縮的臺灣島國，寄以一份感同身受與惺惺相惜。
這樣的創作形式，可說是把臺灣在國際政治夾縫中，歷經千百壓力與非戰之罪的困境，躍然紙上，而作品的視覺效果強烈，潔浄俐落，讓觀者有種舉重若輕，高手過招的感覺，對創作者油然升起敬佩之心。
由於展出的作品，相當洗練真摯，展現了重思考，重策略、深度美學基礎涵養深厚藝術家的視角與功力。
路由藝術中心主人洪緹婕，是個滿腔理想的優秀個體戶，她珍惜這段藝術創作上的偶然與必然，除了用心以雙個展，推介該夫婦檔藝術家之外，正積極覓尋實力收藏家，希望把好作品留在臺灣。
爲了讓臺灣民衆瞭解阿拉姆娜．孔蒂諾和艾利克斯．埃爾南德的藝術內涵，洪緹婕以雙個展作呈現。
她跋涉千里之遙到古巴，帶回2019年威尼斯雙年展古巴館展出作品，呈現在臺灣民衆面前。
原來艾利克斯．埃爾南德來自古巴醫生世家，在當地嚴謹的教育與家庭背景下，他兼具了美學和科學並進的思考能力。
在美術學院畢業後，約5、6年前，他和研究蜜蜂生態的專家朋友，注意到蜜蜂對環境的高敏感度，於是發想創作，果然許多舉世矚目的衆大事件，明顯影響了產去蜂蜜的數量，屢試不爽。
取名爲《自然的狀態》作品，透過有3個層次作鋪陳，以凸顯意涵。首先，艾利克斯．埃爾南德翻拍歷史上的重要事件，例如，2017年史上前五大的艾瑪颶風下被毀壞的巴哈馬的城市景觀。
艾利克斯．埃爾南德消化後，作成圖像幾何化照片，再來是災難且加入颱風的行進路線，以三個步驟，進入實驗程序。
結果，另人驚訝發現，艾利克斯．埃爾南德改變了原來蠟片和巢框的構造，他創作了約50組的作品，結果發現，原始照片越是衝突，越是天然災害，靠着苦力作工的蜜蜂，竟然是一滴蜂蜜都生不出來，築成沒有蜂蜜的幹巢，成爲提示人類最好的結果。
這樣的奇發異想，把大自然的生命作息與人世間的天災人禍相連結，竟推演出蜜蜂也是愛好和平的生物。人類倘若希望享受更豐富蜂蜜，請給牠們更多的風調雨順與國泰民安。
洪緹婕說，這些藝術作品，都是當代藝術的成功指標，能夠被這麼多國際性重要機構收藏的藝術家，絕對不是泛泛之輩。
阿拉姆娜．孔蒂諾和艾利克斯．埃爾南德以犀利姿態，透過創作實踐，介入社會、探索美學中的美德，成爲藝術界對兩位藝術家所作的恰當的形容。