譚詠麟早就看透了刀郎

譚詠麟是刀郎的貴人。

刀郎給譚詠麟寫的《披着羊皮的狼》，原本是他拿來自己唱的，彼時的刀郎，已經接連推出多首傳唱金曲，對於一首歌能否大火，他心裡是有數的。

在流行樂壇裡，前輩後輩之間，創作歌手和偶像歌手之間，免不了很多人情往來，比如，上世紀90年代，張宇兩口子的詞曲就頗受歡迎，很多歌手通過關係或出價，來獲得十一郎寫詞、張宇譜曲的作品。

到了世紀之交，最具傳唱口碑的詞曲作者，換成了方文山的詞，周杰倫的曲，隨着聽衆口味的變換，很多新老明星也一窩蜂地改向他們約歌。比如張學友，李玟，劉德華等等。

前輩來約歌或者說買歌，是一個互相選擇的過程，交出的“作業”，往往質量參差不齊，碰上不好拒絕又沒啥熱情的買賣，也難免應付了事。比如，可能很少有人聽過，周杰倫和方文山寫給劉德華的那首《一壺鄉愁》。

刀郎是另一種情況。

刀郎在2002年創造流行樂壇的銷量奇蹟後，迅速捲入圈內口誅筆伐的是非之中，刀郎的歌被定義爲“網絡歌曲”，甚至被貼上所謂“惡俗”的標籤。

用現在流行的話說，刀郎那時候是“黑紅”，那些業已成名的歌壇大佬都搶着向周杰倫邀歌，幾乎沒人會想要去向刀郎邀歌，甚至恰恰相反，他們避之唯恐不及，生怕自己“大雅”的音樂跟刀郎的“大俗”扯上任何關係。

其實，刀郎又何嘗寫不出“九州山歌何寥寂，一呼九野聲慷慨，猶記世人多悲苦，清早出門暮不歸”這樣的句子。

這個時候，譚詠麟恰好跟刀郎共處環球唱片，譚詠麟欣賞刀郎的才華，誠摯地向刀郎邀歌。

來自香港樂壇常青樹的肯定，對當時的刀郎意義重大，他正受內地音樂圈的批評和攻擊所擾，譚詠麟的慧眼識英雄，給了內地音樂圈一拳重擊。

畢竟，當時的內地音樂圈對刀郎頗爲鄙視，對港臺音樂卻奉若神明，說直白點，就是“海外親戚來了有好酒，鄉下親戚來了有獵槍”。

譚詠麟這樣的港臺頂尖歌手支持刀郎，一瞬間打亂了他們的鄙視鏈，連CPU都給乾燒了。

譚詠麟的支持，令刀郎心生感激，譚詠麟作爲一個愛音樂的歌者，他不具備那些隨時尚起伏的“勢利眼”，只是憑自己的心靈來感受和評判音樂的好壞。

而刀郎也對譚詠麟傾慕已久，刀郎早年流連於酒吧迪廳時，就經常唱譚詠麟的歌賺取生活所需。

所以，當譚詠麟誠心邀歌時，刀郎決定將原本準備自己唱的心血之作《披着羊皮的狼》無償贈送給譚詠麟，這在買賣往來的商業社會，已屬難以想象的“個例”。

他們更像是回到了江湖兒女的時代，以“寶劍酬知己”的的方式唱和。

香港有三代歌神，許冠傑，譚詠麟，張學友，有了譚詠麟這個中生代歌神支撐，刀郎的歌曲受到了某種來自權威的肯定，加之其歌曲本身的生命力，終於沒有泯於衆人，也讓刀郎更有底氣去面對日後來自又鳥和馬戶的打壓。

早年大陸的流行歌手，都是模仿港臺，因爲港臺的流行音樂工業更爲成熟，尤其是在“造星”方面。

如果拋去主觀好惡，用經濟的眼光來看，事情會更清晰。

21世紀又鳥、馬戶之流對刀郎的圍剿，讓人想到20世紀90年代的另一段“公案”，即王傑對張學友等四大天王的炮轟。

整個八十年代的香港樂壇，是譚詠麟最輝煌的十年，在這十年裡，他連續四年奪得最受歡迎男歌手，拿獎拿到手軟，滋生壟斷之嫌，乃至於在八十年代末，與張國榮的白熱化競爭中，譚詠麟宣佈不再領取競爭性音樂獎項。

譚的退隱爲四大天王時代拉開了序幕，這四位歌手幾乎瓜分了很大一部分華語流行音樂市場，這種壟斷是媒體和唱片公司共謀的傑作，起到了催化劑的作用，令香港樂壇在90年代達到了某種高峰。

但這個“壟斷”策略，也難免傷害到了那些未入選“天王”的歌手，令他們活在陰影裡，王傑就是其中之一。

王傑以浪子的形象，桀驁孤獨的嗓音，征服了大量聽衆，他最火的時候，令這幾大天王也自覺遜色，但個人終究無法戰勝建制，隨着四大天王的名號越叫越響，王傑這個浪子，也難免被邊緣化，熱度驟降，心意難平。

在很多綜藝節目裡，王傑表現出對四大天王的不屑，並重點表示出對張學友“歌神”稱號的不屑，還拉來韓紅和馬戶做墊背，說如果張學友你是歌神，那楊坤和韓紅不就成了釋迦摩尼佛了嗎？

對於王傑的不平之氣，我某種程度上能理解，這是個人面對壟斷音樂工業的一種無助和抗議，很多九十年代未入選“天王”的歌手可能都會有這種不滿，只是王傑更耿直地將它表達了出來。

21世紀的刀郎公案，則是另一種“壟斷”，刀郎背後沒有四大天王那樣配置的資本公司，幾乎完全憑藉作品的口耳相傳紅遍大江南北，並拿下超過周杰倫的銷量，某種程度上，這是草根的勝利，也是更爲純粹的音樂本身的勝利。

壟斷這個詞，在經濟上是形容大財團利用財力達到市場上的絕對優勢覆蓋，但在音樂市場上，刀郎以一介草根，或者說老百姓（刀郎自稱），用作品達成了“壟斷”效果，這就有點耐人尋味了。

正如那一年，又鳥女士在指責完刀郎的歌不具有“審美觀點”後，一臉無奈地說，說到銷量，我又沒話了，我們所有人都沒賣過他。

在流行音樂裡，一個人拼一個“建制”，並且還拼贏了，這種個例實在是不多，幾十年可能都出不了一個，而刀郎就是這個特例之一。

你可以想象一下，在四大天王時代（90年代），如果王傑的銷量，勝過四大天王全體，用一己之力打贏了“建制”的壟斷，那他就是那個時代流行音樂的天選之子，可惜，王傑沒能做到，做到的那個人叫周杰倫。

正因如此，唱功了得的王傑才滿腹牢騷，有句詩句比較適合他，風物長宜放眼量，牢騷太盛防斷腸。

但王傑的牢騷可以理解，他是一個人面對一個建制，但又鳥，馬戶之流的牢騷則不可理解，他們畢竟是一個抱團的“建制”，一個“建制”或“門閥”被一個老百姓草根揍得滿地找牙（銷量上），已經夠丟人了，卻還氣急敗壞輸不起，靠着人多勢衆打壓人家。

吃相何其難看。

刀郎和譚詠麟屬於“物以類聚，人以羣分”，兩個人都是比較重情義的人。

早年譚詠麟是組樂隊出身，與陳友，鍾鎮濤，陳百祥等人組成looser樂隊和溫拿樂隊，各自單飛之後，樂隊仍未解散，幾個人相約五年一聚，以樂隊的名義，開演唱會，出專輯，四十多年來，從未改變。

從這點，就能看出譚詠麟是個極重情義之人，畢竟他在後來的發展中一枝獨秀，已然是歌神的存在，卻仍然不忘隊友，情義永駐，借問汪峰一句，當年鮑家街的成員今安在？飛得更高的汪峰，多半答不出。

譚詠麟說，刀郎喝醉時，會不遠萬里給他打電話，二人隔着電波“遙喝”一番，這就是兄弟，這就是情義。

從現在回望，刀郎那幾年着實兇險，就因爲聽衆的認可，銷量的無敵，受到了同行和所謂主流的圍剿，這個圍剿圈子不可謂不大，從衝鋒陷陣的樂評人，到主宰領獎大權的評委，再到氣勢洶洶的整個曲協，他們將刀郎的歌劃爲“低俗”，甚至說刀郎的歌連音樂都不算（馬戶語），作爲一個草根音樂家，沒錢沒背景的刀郎也只能任由這幫人將其按在地上摩擦。

那個時候網絡也不像現在這樣發達，聽衆即便想支持刀郎，也苦於無處發聲，來自譚詠麟的支持和力挺更顯得彌足珍貴。

來自樂壇前輩的一絲暖意，對於刀郎來說就是雪中送炭，正因如此，刀郎纔將心血之作，以“贈送”的名義送給譚校長，飽含一個歌者對知音知己的拳拳之心。

民族的就是世界的，鄉野的就是本質的，越是蓬勃的大樹，根系就會往泥土裡扎的越深。

這首《披着羊皮的狼》至今仍在傳唱，當年刀郎贈予譚詠麟的利刃，終於出鞘，被網友們握在手中，斬開那滿天烏雲。

十年磨一劍，霜刃未曾試，今日把示君，誰有不平事？

而那幾個圍剿刀郎的急先鋒，也“有幸”以又鳥、馬戶之類的花名在音樂史上留下污濁的印跡。

各得其所，蠻好。

本文作者：哲空空，藍鑽故事主編，午夜遛狗的哲學家。