拍攝時做不對等於作弊？此論震驚衆人

您不應該在軟件中裁剪。

始終選擇合適的焦距，以便在拍攝時獲得理想的拍攝效果。

只用定焦鏡頭，因爲變焦鏡頭會降低圖像質量。

確保曝光準確。要是曝光不足或者過度曝光，您就錯失拍攝良機了。

正確設置銳化，從而獲得清晰銳利的圖像。

確保您的快門速度足夠快，以防止相機移動。

始終使用三腳架。

真正的攝影師只拍黑白照片，因爲這與歷史攝影的聯繫最爲直接。

還有那些定焦鏡頭呢？它們應當是老式的鏡頭。

你永遠不應該擺拍照片，而應該總是捕捉你所發現的場景。

老實講，朋友們，你們能想象要是非得遵循這樣的規則，攝影會變得多麼無趣和受束縛嗎？

我們很幸運，在這個世界，40 多萬像素的相機能讓我們進行裁剪，從而在拍攝範圍內獲取照片，還能讓你依據主題和用途來裁剪。

使用能拍到照片的鏡頭。很多照片由於換用了不合適的定焦鏡頭而丟失。裝上變焦鏡頭。當然，使用一個固定焦距是很好的練習——我最近在富士 X100VI 上用固定的 23 毫米（相當於全畫幅 35 毫米）拍攝了一個節日，但能夠選擇焦距會從一個地點獲得更多種類的圖像。買你能負擔得起的最好的那款。現代變焦鏡頭在清晰度方面很容易和舊的定焦鏡頭一樣好。

如果你拍攝 Raw 格式，你在曝光方面有很大的餘地。你可以輕鬆找回大約兩檔丟失的高光，或者通過欠曝打開黑暗的陰影。這些只是增強你照片的工具。你可能在陰天拍攝，爲了保證拍攝對象的曝光而犧牲了天空的曝光。所以你在 Raw 處理中把它調整回來。這對你有好處，這是基於經驗做出的選擇。

您並非時時刻刻都需要三腳架。當然，如果您關注前後景深，這可能需要長時間曝光，但在其他情況下手持拍攝也能效果良好。您甚至可以在移動過程中使用三腳架。有一整個出色的有意相機移動攝影師團隊，他們在曝光期間通過移動來創作獨特的藝術作品。

黑白攝影很美，其經典、純淨的形式和色調外觀常常令人驚歎。但這並不削弱令人驚歎的日落的拍攝效果。或者對色彩的創造性運用。瞭解顏色如何相互作用能讓您拍攝出具有即時和持久影響力的照片，通常比黑白照片的效果更好。

清晰度被高估了。正如安塞爾·亞當斯所說：“沒有什麼比一個模糊概念的清晰圖像更糟糕的了”。膠片攝影通常不是十分清晰，膠片的顆粒會阻礙形成真正清晰的邊緣。數碼清晰度對於肖像攝影來說可能是個麻煩，因爲毛孔細節的深度意味着需要大量修飾才能創作出更討人喜歡的圖像。您能完全忽略它嗎？不，當然不能。淺景深照片需要主體足夠清晰，以使主體明顯。最好先拍出出色的照片，然後再去調整清晰度，而不是錯過拍攝時機。

忽略純粹主義者，充分利用您的創造力和裝備來創作代表您、您的觀點、價值觀和喜好的照片。