《九龍城寨之圍城》受捧纔不是因爲小媽文學，而是因爲這三點
這個五一檔，很難說哪部電影是大贏家，但港片《九龍城寨之圍城》的評價卻相當不錯，是一部值得一看的好片。
衆所周知，港片式微是近年繞不開的話題，但這幾年港片並不乏佳作，比如甄子丹、謝霆鋒主演的《怒火重案》，就讓觀衆翹起大拇指。
同爲港產動作片的《九龍城寨之圍城》，被稱爲“近五年港產動作電影最高分”。可能不是每個人都認同該片的質量高於其他港片，但《九龍城寨之圍城》確實有幾個亮點值得肯定。
以下內容有劇透，介意的讀者請自行繞開。
第一，打戲精彩，並有記憶點。
近年的港片裡也許再沒有成龍、李連杰受到大衆追捧的動作巨星，但並不代表着港片打戲就不好看。反過來，在很多港片中，硬橋硬馬的打戲，拳拳到肉的打鬥場景，看得人血脈噴張。
但美中不足的是，港片的打鬥雖然精彩，卻像缺乏功夫明星一樣，缺乏讓人印象深刻的記憶點。
有朋友曾分析說，李連杰和趙文卓、吳京都是南下到港片中做打星的男藝人，身手和相貌都不錯，爲什麼趙和吳卻不能像李一樣大紅。
一個關鍵原因就是趙文卓和吳京在港片中不僅缺乏代表作品，還缺乏記憶點。
比如提起李連杰，觀衆會想起他的黃飛鴻和佛山無影腳。但提起趙文卓和吳京，除了趙還有一個總是斜眼的反派角色，普通觀衆誰記得他們有哪些角色和招牌動作或造型？
當下許多港片的打鬥的確很精彩，比如《怒火重案》的觀衆對結局那場教堂對決讚不絕口，月小牙也對下水道那場巧妙利用環境特點的較量印象深刻。
但我們說起這些打戲時，說的都是那場打戲很精彩，可其他人未必有興趣去翻看這場打戲。就算刷短視頻時偶然看到，因爲不知頭尾，也往往不能留下深刻印象。
而《怒火重案》已經是近年動作港片中的高質量作品了，相比之下，其他港片的打戲更是尷尬——演員打得認真，觀衆看得也過癮，可是過了好像就過了，沒有太深的印象。
相比之下，《九龍城寨之圍城》的打戲就很精妙。
相信不少人都在短視頻平臺上刷過古天樂飾演的龍捲風，一邊凌厲迅猛地教訓對手，一邊平穩輕鬆地接住菸頭。
一面是招招制敵的迅猛出擊，一面是閒庭信步似的悠然得體，這樣的反差讓不僅龍捲風顯得範兒十足，也讓不少網友看了大呼過癮，同時好奇與期待後面的故事。
實際上，《九龍城寨之圍城》說得出來的打戲亮點不少，比如大反派王九刀槍不入的硬氣功、信一絢麗的蝴蝶刀以及港片中的經典飛踢，等等。
這些讓人說得出名字的動作亮點，一定程度上推動了電影的討論和傳播。
當然，《九龍城寨之圍城》的打戲也非常用心。不同角色的武器以及武術風格各不相同，狄秋的寸拳、龍捲風的旋風拳……
各種風格的武術不僅切合角色的不同性格，融匯在一起，也使得打戲更豐富，更具看點。《九龍城寨之圍城》的打戲，真是非常用心了。
第二，文戲不拖垮。
動作港片往往有個通病：武戲精彩，但文戲薄弱，甚至文戲拖垮。拖垮到觀衆幾乎不知道文戲在說什麼，片中人爲什麼而打，彷彿一切都是爲打而打。
看這樣的電影，和看打戲片段的短視頻，幾乎沒什麼區別。只是前者還需要花費一張電影票，還不一定能保證質量。這也是一些觀衆放棄港產動作片的原因。
而《九龍城寨之圍城》勝在打戲精彩，文戲不短板。
文戲成功體現在三個方面，一是故事完整，有頭有尾，條理清晰。二是人物塑造成功。三是細節有亮點，比如情節有前後呼應，幾個轉折也讓人意料之外又情理之中，好笑之餘回味不斷。
因爲文章篇幅太長，月小牙改天會專門寫文章另說。但月小牙最滿意的還是第三點：在有能力講好故事之餘，還能傳遞深層次的內核。
整部電影清晰完整地塑造出一種價值觀——情義。
不同於靠傳統鄉族維繫關係的中原地區，東南沿海特別是香港地區，非常重信義，從他們對關二爺的崇拜就可以窺探一二。
之所以推崇信義，其實有其功利的目的。多數人都是移民，遠離鄉土，家庭宗族能提供的幫助有限。政局又幾經變化，難以指望官方勢力，更何況港英的官方又不是公正的形象。
唯有以道德爲底色的信義，可以讓他們得意時固然有所約束，但在落魄時，也能留得一片遮瓦地。
像古天樂飾演的龍捲風，和主角陳洛軍的父親陳佔，兩個人雖屬不同陣營，卻是惺惺相惜的好友。
拿慣砍刀的龍捲風，拿起剃刀開理髮鋪，自家兄弟沒有一個來捧場，反倒是地方陣營的好友陳佔，冒險潛入敵營，擔着被老大發現會受罰的風險，專程來給龍捲風捧場。
儘管陳佔也很其他人一樣擔心龍捲風剃鬚是否靠譜，可陳佔還是仗義陪好友。這兩人的關係有多好呢？陳佔剛知道自己要當爹，就想着讓龍捲風來做自己兒子的乾爹。
誰曾想，命運弄人，龍捲風和陳佔最終不得不各爲其主而鬥個你死我活。結果是龍捲風殺死好友。
可活下來的龍捲風一直履行着自己的承諾：保護陳佔妻兒安全離港，多年後又捨身再護陳洛軍平安離開城寨。
陳佔爲龍捲風仗義撐場，龍捲風也的確守住了自己對陳佔的每一個承諾——爲此不惜付出生命的代價。
當龍捲風關上鐵門，獨自面對大老闆和王九的殺伐時，月小牙的朋友評價，那合上的門，是死門，也是生門——這是龍捲風的情義。有信也有義，還有幾分情。
電影中許多處都可見這種情義：
初來乍到的陳洛軍在最落魄時，儘管九龍城寨的街坊並不認識這個外來人，可並不妨礙他們紛紛對陳洛軍伸出援手。就連年紀小小的魚蛋妹都將這種幫助視爲理所當然。
信義，不單是對友人守信，還有對陌生人善良相助的俠義。
也是這份俠義，所以陳洛軍纔會怒懲家暴男，然後纔有了與信一、十二少和四仔的友情。
四人聯手懲治家暴男的招數，沒想到也成了四人後面聯手對付大反派的提前演練。不得不說，《九龍城寨之圍城》的不少細節，都前後呼應，讓觀衆猶如金礦中挖寶一般，隨時發現驚喜。
而無論是信義、俠義，還是道義，都是用情包裹着。
因爲有情，所以街坊們哪怕無力幫助陳洛軍等人反抗王九，也會私下詛咒王九。因爲有情的溫暖，所以髒舊又愛停電停水的九龍城寨，在陳洛軍等人眼裡卻可愛甚至值得熱愛。
無論是龍捲風和孩子們一起放風箏玩耍，還是街坊們聚在一起看電視的場景，都顯得那樣快樂。陳洛軍明知九龍城寨危險，可離開後卻不惜冒死返回，就是喜歡這裡的情義吧。
反觀作爲反派的王九，謀殺老大篡位，盂蘭盛會上火燒主神像，甚至欲對無辜的孩童下手，無疑都是和道義相悖的。其最後的失敗也在情理之中了。
忍不住懷念以前的港片，轟轟烈烈的獅王爭霸後，導演在結尾不忘借主角黃飛鴻之口，述說家國理念；陳真在打碎“東亞病夫”牌匾時，有幾個觀衆讀不懂背後的愛國心聲？
好的電影，不僅是要講好一個故事，更是能借這個電影去傳遞某種價值理念。但是從什麼時候開始，我們的港片以及許多電影，連講好一個故事，都做不到了？
我是元氣女文青月小牙，做娛評中的泥石流。原創不易，侵權必究。圖源網絡，侵權刪除。你怎麼看呢？