黑色元素的現代新探——《冰血暴第5季》
黑色元素的現代新探——《冰血暴第5季》
今天聊聊美劇《冰血暴第5季》。
片名Fargo Season 5 (2023)。
《冰血暴》第五季迴歸了原版電影的精彩反轉，引入了全新的故事線與角色發展。
該劇在延續系列風格的同時，將背景設定在2019年的明尼蘇達州和北達科他州，探討家庭暴力、腐敗及政治問題。導演巧妙地將原作元素融入現代背景，打造出既熟悉又充滿新意的劇情。
在這一季中，觀衆們可以再次感受到了熟悉的元素：離奇荒誕的暴力、黑色幽默以及對人性的尖銳剖析。
這一切都在新的社會政治背景下展現出更爲複雜且引人入勝的敘事結構。
導演安排了多個伏筆與回溯，讓觀衆在跟隨主線的同時，不斷被突如其來的驚喜所震撼。這種敘事技巧不僅保持了觀衆的持續興趣，也深刻展現了劇集對“真相比小說更離奇”的探索。
導演們的執導與音樂的配合進一步提升了劇集的視覺和聽覺體驗。從緊張刺激的追逐戲到溫馨感人的家庭場景，音樂都恰到好處地襯托了劇情的發展。
本劇每一集開篇都有文字提示：“這是一個真實的故事。劇中描繪的事件發生在2006/1979/2010/2019年的明尼蘇達州（取決於第幾季）。應倖存者的要求，姓名已被更改。出於對死者的尊重，其餘內容完全按照實際情況敘述。”這一開場是對1996年經典電影《冰血暴》致敬。
然而，無論是這部電影還是電視劇，都並非基於真實事件。在2014年的一次採訪中，該劇的執行製片人諾亞·霍利（Noah Hawley）澄清了“真實故事”的設定，他說道：“這部劇……完全是虛構的。我沒有去尋找真實的犯罪案件。故事從角色出發，一切情節自然發展。”
本季的核心角色是多特，她是一位隱藏着不爲人知秘密的普通家庭主婦，她的過去糾葛引發了連鎖反應，將整個小鎮捲入混亂之中。
朱諾·坦普爾飾演的多特表現出溫和外表下的內心堅韌，她的表演如同冬日暖陽般溫暖而充滿力量。
多特既是保護家庭的母親，又是擁有黑暗過去的戰士，這種雙重身份讓觀衆重新認識這位“明尼蘇達州好人”。
喬恩·哈姆飾演的羅伊·蒂爾曼，是本季最爲突出的反派形象。
他的角色深刻諷刺了美國中西部的父權制和極端保守主義。哈姆將這個角色的傲慢與殘忍演繹得淋漓盡致，同時揭示了權力背後的脆弱與恐懼。
通過蒂爾曼警長的專制和僞善，導演諷刺了特朗普時代的權力濫用，並揭示了權力腐敗的陰暗面。在劇情中融入政治風暴，通過警長的視角，對“Make America Great Again”口號進行了辛辣的反諷，揭露了其背後的虛僞和現實的殘酷。
《冰血暴》第五季摒棄了簡單的善惡二元對立，深入探討人性的複雜性。
劇中角色面對各種挑戰和困境，爲了生存和自由做出不同選擇。
多特爲保護家人不惜與綁匪對抗，羅伊自認爲在維護正義，而洛林則爲了金錢和權力不擇手段。
這些行爲雖令人不齒，卻引發我們對人性善惡的思考，以及我們如何在社會中定位自己。
導演借鑑了科恩兄弟1996年經典電影《冰血暴》的元素，並進行了顛覆性的重新詮釋。
《冰血暴》第五季通過荒誕卻真實的事件，引發觀衆對現實社會的深刻思考。
他保留了原作中的綁架、謀殺和家庭衝突主題，但將視角從綁匪轉向被綁架者，並將背景設定在現代，更貼近當代美國社會的現實。
這種改編不僅令熟悉原版的觀衆耳目一新，也促使我們重新思考家庭、權力和身份等議題。劇集從家庭暴力到種族歧視，從經濟不平等到政治分裂，將這些社會問題編織進每一個情節。
《冰血暴》第五季採用選集結構，每集獨立成篇，卻又相互關聯，織就了一幅宏大的敘事畫卷。
這種設計不僅保證了劇情的緊湊，還爲角色的發展提供了更廣闊的舞臺。
觀衆在每一集中都能目睹角色的成長與變化，感受到故事的魅力。
《冰血暴》一直以獨特的黑色幽默風格著稱，荒誕不經的情節和諷刺性的對話充斥其中，比如多特在加油站與綁匪的槍戰，以及洛林與羅伊之間的權力鬥爭。這些黑色幽默元素爲劇情增添了趣味。
第五季處理暴力場面出色，既真實又震撼人心，無論是多特家中的誘殺裝置，還是加油站中的槍戰，都展現了導演對暴力美學的高超掌控。
在《冰血暴》的冰天雪地中，我們不僅感受到了刺骨的寒冷，更感受到了人性的溫暖與希望。
這一季是對過去的回顧，更是對未來的探索。即使在最黑暗的時刻，人性的光輝也永遠不會熄滅。
說一些劇中的小細節：
1.第五季多次向科恩兄弟的作品致敬。
主要殺手奧勒·蒙克（Ole Munch）的形象令人聯想到《老無所依》（2007）中的安東·奇古爾（Anton Chigurh）。兩人都有碗狀髮型、茫然的目光和魁梧的身材，步伐穩健而寂靜，宛如熟練的殺手。
Ole Munch 是一個挪威名字，正確發音爲 O-LAY MONK，而非蒂爾曼警長的說的 OLD MUN-CH。
2.第4集中，入室強盜戴着《聖誕夜驚魂》（The Nightmare Before Christmas ,1993）中的面具。
多特從他們手中逃脫，從窗戶逃到着火的房頂，這是對《米勒的十字路口》（1990）的致敬。
3.第5集中，洛林對奧姆斯特德副手說的話：“或者你要坐在我知道那個女孩不在的州的一所房子裡喝咖啡”，正是對《撫養亞利桑納》（1987）中內森·亞利桑那（Nathan Arizona Sr.）對聯邦調查局特工所說臺詞的引用。
4.第6集中，蓋特在奧勒·蒙克的車上使用的跟蹤設備，與安東·奇古爾在《老無所依》中使用的設備相同。
5.第7集中，有幾處細節暗示多特在烏托邦營地的經歷或許是一場夢。
當她把車停在餐廳時，收音機播放着《I'm Your Puppet》（我是你的木偶）。在營地裡，居民們通過木偶戲講述故事並療愈創傷。
此外，多特在餐廳看到一份雞肉皮卡塔食譜，在營地中也享用了一頓相同的菜餚。
當她點了煎餅後閉上眼睛，聽到輕柔的嗖嗖聲，彷彿進入夢境；她和琳達從營地開車回來時，再次聽到了同樣的聲音。
6.第10集的最後一幕充滿基督教元素。
多特表達了愛與寬恕，並以聖餐形式向奧勒·蒙克提供了象徵性的餅乾，赦免了他的債務。早些時候，她的丈夫曾向索爾斯克亞遞上一杯葡萄酒（玫瑰色的軟飲料），一家人一起祈禱恩典。
7.蒙克回來殺多特的場景明顯參考了《老無所依》，其中安東·奇古爾殺死了主角勒韋林·莫斯的遺孀卡拉·讓·莫斯。
儘管蒙克和奇古爾都遵循着自己的道德準則，認爲必須殺死多特和卡拉·讓，但不同的是，多特成功說服蒙克放過她，而卡拉則沒有這樣的幸運。
黑色幽默與驚悚並存，
複雜人性與社會議題。